Felipe González-Pacheco, arquitecto colombiano y director de MGP Arquitectura y Urbanismo, habló con estudiantes de arquitectura de la Universidad de los Andes sobre Plaza de la Hoja, proyecto de Vivienda de Interés Prioritario adjudicado por concurso público, y las decisiones institucionales que lo alejaron de ser un proyecto permeable, con ambientes comerciales y conectado con el espacio público. Las viviendas fueron entregadas a víctimas del conflicto armado en el marco del programa de Vivienda Gratis del Gobierno Nacional y la política del Centro Ampliado del Gobierno Distrital.
Durante la administración de Bogotá a cargo de Gustavo Petro se promovió la construcción de Vivienda de Interés Prioritario (VIP) en el centro ampliado de Bogotá para dar posibilidades de integración urbana a población vulnerable y de bajos recursos económicos. El proyecto Plaza de la Hoja, que ubica estas viviendas viviendas en la carrera 30 con calle 19 (pleno centro de la ciudad), buscaba romper las dinámicas de poblaciones desfavorecidas asentadas mayormente, y por su bajo costo de vida con referencia al centro, en los barrios periféricos de la ciudad.
Esta política se alinea con la idea de ciudad de Felipe González-Pacheco, quien identifica la segregación por estratos como un problema de la ciudad, pues crea límites socioeconómicos que aislan a la ciudadanía y afectan la calidad de vida de la población con menos recursos económicos. Para González-Pacheco, la ciudad es el último espacio en el que los sistemas políticos buscan equidad e igualdad y se desvirtúa cuando no todos los ciudadanos tienen los mismos derechos y deberes.
El arquitecto plantea que oponerse a la construcción de viviendas de Interés social y prioritario en el centro y norte de Bogotá, bajo el argumento de que estas zonas de la ciudad mantienen un costo de vida alto, es mantener un discurso que esconde un pensamiento clasista y racista.
El proyecto que presentó González-Pacheco, ganador de un concurso internacional con cerca de 40 participantes, estaba diseñado para que sus habitantes tuvieran la posibilidad de acceder a diferentes servicios a través de obras que reactivaran el sector: un centro de desarrollo comunitario, un centro cultural, un jardín infantil, espacios comerciales, una torre de oficinas y una intervención en la plaza. Estos espacios lograban que el primer nivel del proyecto fuera permeable y público.
Plaza de la Hoja tiene 457 viviendas de interés prioritario. Seccionadas en torres de diferentes alturas, terrazas con vista a los cerros y a la ciudad, permitían la entrada de luz a cada una de las viviendas y espacios comunes. Las torres y barras componían un tipo de vivienda de una sola crujía a la que se accedía por corredores que permitían relaciones urbanas y sociales al interior y exterior del proyecto.
Planta de apartamento tipo. Image Cortesía de MGP Arquitectura y Urbanismo
Las viviendas de 50 metros cuadrados se estructuraron mediante un sistema de divisiones flexibles para que el área de habitaciones, sala y comedor se adaptara según las necesidades de los residentes. Para disminuir costos se decidió poner un muro estructural que divide el primer espacio para una habitación y un muro de yeso para dividir la segunda que, según González-Pacheco, los residentes no quitan porque no saben que está diseñado para moverse. Esta falta de pedagogía limita la flexibilidad real de la propuesta. El área de servicios se planteó con cocina, área de ropas, un baño —fraccionado en dos para permitir mayor libertad de uso— y un espacio para ventas que finalmente no se construyó por el costo en la obra.
Para que la ciudad funcione, afirma González-Pacheco, se deben construir proyectos integrales que además de ofrecer vivienda nueva generen nodos con oportunidades de empleo, emprendimiento, educación, cultura y entretenimiento. En ese sentido, el arquitecto propuso la gestión y coordinación de Metrovivienda como institución a cargo de la construcción; la Secretaría de Integración Social, construyendo el Centro de Desarrollo Comunitario y el Centro de Emprendimiento; la Defensoría del Espacio Público y Transmilenio, interviniendo la plaza; la Secretaría de Cultura, creando el Centro de Cultura y el Instituto de Desarrollo Urbano y habilitando las oficinas y los parqueaderos públicos. Toda esta operación buscaba que el proyecto Plaza de La Hoja fuera capaz de revitalizar su sector de influencia y ofrecer calidad de vida a sus habitantes. Metrovivienda construyó los edificios, pero las demás instituciones no participaron en el desarrollo del proyecto.
Según González-Pacheco, la construcción de la primera planta es fundamental para que el proyecto funcione como un espacio de convivencia y abierto a la ciudad. Para él, proyectos como Ciudad Verde se oponen a esta idea, pues son espacios encerrados, con interiores dedicados a parqueaderos y zonas verdes precarias que apenas cumplen con la norma y no propician actividades en espacios de calidad. Por eso Plaza de la Hoja proponía una primera planta abierta al público con espacios comerciales, un paseo peatonal al interior de la estructura y servicios que se volvieran parte de la ciudad y se articularan con la plaza. El arquitecto recalca que al momento de proyectar este tipo de edificios se debería evitar establecer límites cerrados entre lo público y lo privado, más bien trazarlos como líneas en el suelo usadas como transiciones entre los espacios, de manera que la división entre lo público y lo privado quedara invisibilizada.
La propuesta de González-Pacheco no se realizó. Las instituciones públicas decidieron construir únicamente las viviendas y un jardín infantil ajeno a los diseños del arquitecto. Por falta de cívica escondida detrás de argumentos de seguridad, las entradas fueron cerradas con rejas impidiendo la permeabilidad propuesta en el proyecto, la conexión con la plaza y la efectividad de los espacios comerciales que hoy están abandonados. Según el arquitecto, este cierre se debe más a una falta de cultura cívica que a un problema de seguridad. Las actividades de esparcimiento se dan en un andén y se desaprovecha el resto del espacio. González-Pacheco dice no comprender por qué los dueños de la viviendas usan los espacios de la comunidad para parquear carros. Agrega que quien tiene la capacidad de adquirir un vehículo debería poder pagar también un parqueadero privado, no uno subsidiado por recursos públicos. Para él, un proyecto del Estado debería promover el uso del transporte público y evitar que espacios destinados para la comunidad se conviertan en parqueaderos para unos pocos.
Para el arquitecto Felipe González-Pacheco el proyecto de Plaza de La Hoja, más allá de construir vivienda, tenía la intención de crear espacios para mejorar la calidad de vida de quienes habitarían allí. Los problemas actuales del proyecto, afirma el arquitecto, radican en la falta de voluntad política y de presupuesto para culminar los demás edificios e intervenciones. También en los mismos habitantes, quienes desconocen el sentido público y comunal de los espacios propuestos.
La Plaza de la Hoja es el ícono de la política de vivienda en Bogotá, Colombia. El concurso para el diseño de viviendas de interés prioritario pretende buscar un proyecto de revitalización que será un ejemplo de inclusión, cultura, tecnología y sustentabilidad.
Descripción de los arquitectos. Ubicado en el barrio Belén La Gloria de Medellín, es un edificio de pequeño formato con un área de 303 mt2, 3 aparta-estudios, 3 oficinas, 3 locales comerciales en la planta baja y un solarium en cubierta.
El edificio se dilata por completo a su vecino colindante, dando como resultado una grieta de acceso, donde funciona todo el sistema de circulaciones y que permite la entrada de ventilación e iluminación natural. Los habitáculos se diseñaron como un espacio abierto y continuo, permitiendo flexibilidad de amoblamiento y uso y se encuentran dirigidos hacia el occidente, donde un árbol de mediana proporción se encarga de filtrar los rayos solares de la mañana. Los espacios, además, cuentan con un balcón que complementa los usos internos, aumentando la sensación de amplitud y que generan relaciones visuales con el exterior.
La materialidad trata de mezclar el lenguaje industrial, pisos y cielos en concreto a la vista con el lenguaje doméstico tradicional, ladrillo y rejas de hierro forjado, buscando honestidad y equilibrio en el diseño, acoplándose al contexto.
Cooperativa de vivienda La Borda. Image vía Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2017
En el marco de la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2017, la exposición 'Barcelona, arquitecturas de una ciudad' exhibe una selección de cinco proyectos que evidencian los entendimientos, adaptaciones y participaciones que se generan a partir de las relaciones entre la arquitectura, el arquitecto y la ciudadanía.
En esta ocasión, la presentación pone el foco en la relación entre la arquitectura y la sociedad, específicamente con el asociacionismo y el cooperativismo, relación habitualmente oculta en la tradicional promoción de la arquitectura, centrada en destacar las individualidades de los edificios y los arquitectos.
Conoce a continuación los cinco proyectos seleccionados de 'Barcelona, arquitecturas de una ciudad'.
Fabra i Coats
Arquitectos: Manuel Ruisánchez y Francesc Bacardit Año: 2011
vía Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2017
La movilización ciudadana de Amics de la Fabra i Coats y otras entidades vecinales dio sus frutos cuando consiguió que el Ayuntamiento comprara todo el recinto y así detener el derribo de la antigua fábrica. En la rehabilitación de la nave central se restauraron los volúmenes originales para privilegiar una visión primigenia de la fábrica, construida en 1910. La intención de recuperar la memoria rigió en todo el proyecto; austero y contenido en la introducción de nuevos elementos, de modo que se pusiera en valor el paso del tiempo. Fabra i Coats se llevó a cabo con un presupuesto reducido para habilitar los espacios a los usos de una fábrica de creación y a las necesidades diversas de artistas visuales, músicos y bailarines.
vía Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2017
La Torre Júlia, en el barrio de La Prosperitat, resolvió un problema social priorizando el uso de los espacios comunitarios. El enclave, que articuló cuatro barrios entre vías y avenidas de circulación importantes, requirió la tipología de torre, repensada para adaptarse a un uso de vivienda tutelada de alquiler para gente mayor en un terreno exiguo. La alineación de la torre entró en sintonía con la dirección del terreno, que acogerá unas futuras piscinas públicas. La idea fue agrupar el edificio en tres comunidades, cada una con un espacio de reunión de doble altura en la arista de la torre y visible desde la fachada. Los arquitectos pensaron en cada planta espacios de socialización.
Cooperativa de vivienda La Borda
Arquitectos: La Col, formada por Arnau Andrés, Eliseu Arrufat, Ari Artigas, Carles Baiges, Anna Clemente, Lali Daví, Cristina Gamboa, Ernest Garriga, Mirko Gegundez, Laura Lluch, Lluc Hernàndez, Pol Massoni, Jordi Miró, Núria Vila. Año: 2017-2018
vía Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2017
La Borda nació en el contexto de movilizaciones de Can Batlló como una cooperativa de barrio dirigida a promover la vivienda en régimen de cesión de uso. Para la cooperativa de arquitectos La Col, la participación de los usuarios reales de La Borda en todo el proceso, diseño, materialización y uso fue esencial. La Col y La Borda se compenetraron al máximo en un laboratorio de transformación social y vecinal. La visión de ambas cooperativas fue la de incentivar la vida comunitaria y un sistema constructivo sostenible, apostando por la madera como material y un dispositivo medioambiental que funcionó como invernadero, aportando calor en invierno. El proyecto se financió mediante la economía solidaria, la banca ética y aportaciones de entidades y personas individuales.
Fort Pienc
Arquitecto: Josep Llinàs Año: 2001-2003
vía Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2017
En un barrio con carencias de equipamientos, se apostó por concentrar en una manzana varios edificios de este tipo: una residencia de ancianos, un centro cívico con biblioteca y una guardería. El proyecto de Fort Pienc se ejecutó entre 2001 y 2003, sumando al complejo un mercado y un colegio de educación secundaria. El singular punto de partida del edificio fue concebirlo como plaza, en la actualidad centro identitario del barrio. El éxito conseguido en Fort Pienc hizo que el Ayuntamiento replicara la misma idea en otros proyectos de la ciudad.
Turó de la Rovira
Arquitectos: Jansana De la Villa, de Paauw Arquitectes, AAUP Jordi Romero Associats Año: 2011
vía Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2017
El proyecto se centró en la recuperación de la memoria del paisaje. El Turó de la Rovira es una colina situada en un área protegida y pulmón verde de la ciudad. Este espacio, antes abandonado y residual, se transformó en un excepcional mirador sobre la ciudad. La propuesta buscó conservar los restos de la batería antiaérea republicana que defendía Barcelona en la guerra civil. A la vez, se preservó un segundo estrato, el conocido popularmente como “el barrio de los cañones”, las barracas que se asentaron a partir de los años cincuenta y fueron demolidas en 1989. El proyecto evidencia también una tercera capa más antigua de explotación agrícola de la colina. Se trata de un paisaje en proceso de descomposición y esta idea refuerza el uso del hierro y hormigón desactivado, materiales que muestran su desgaste.
* Textos vía Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2017
Bric Arquitectos y Colectivo veinti3 nos presentan 'Paisaje Errante', un proyecto realizado el año 2013 que pretende activar la laguna de Tiscapa, ubicada en Managua (Nicaragua), para iniciar un diálogo entre la población y el espacio.
Descripción por los arquitectos. Pocas son las ciudades en el mundo que poseen tantos cuerpos de agua como Managua, al menos 3 lagunas importantes y el lago Xolotlan, uno de estos lugares es la laguna de Tiscapa, que desde siempre ha sido un hito dentro de la ciudad.
A principios del siglo XX los dos grandes límites urbanos de la ciudad eran el lago Xolotlan al norte y Tiscapa al sur, a medida que Managua se fue expandiendo hacia el sur la laguna se convirtió en uno de los centros de la ciudad.
Múltiples factores políticos y una mala administración urbana han causado que la capital de Nicaragua le dé la espalda a sus aguas, por ejemplo durante más de un cuarto de siglo el lago Xolotlan fue usado como desembocadura de las aguas negras de la ciudad. Siguiendo una suerte similar la laguna de Tiscapa se ha ido contaminando por la acción antrópica y el mal manejo de las aguas pluviales de la ciudad, por lo que se ha restringido el acceso de manera itinerante en los últimos 25 años.
En la actualidad la laguna está abierta al público y existen intentos reales de limpieza de las aguas, pero ante la falta de afluencia de la población la idea colectiva es que nada ha cambiado. Existe toda una generación que solo conoce la laguna como una referencia dentro de la ciudad pero nunca entrado a conocerla.
El principal objetivo de 'Paisaje Errante' es establecer un dialogo sobre la relación de la ciudad con el espacio público mediante la activación, aunque sea de manera temporal, de la laguna. Dentro de este contexto el problema de la contaminación es un componente muy importante de la discusión, por lo que se han diseñado una serie de estructuras flotantes a base de materiales reciclados, madera de polines y botellas plásticas como sistema de flotación.
Las plataformas son ocupadas como jardines flotantes y lugares de encuentro, que permitan ampliar la frontera agua/ciudad para esto el diseño permite que puedan ser unidas entre sí de diferentes maneras. En el proceso se involucraron estudiantes de arquitectura y público en general.
Paisaje Errante fue una idea original de Rene Hayashi producida junto con el Colectivo Veinti3 y fue posible gracias al financiamiento del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) de México.
Año: 2013 Idea original: Rene Hayashi Diseño de Plataformas: Moisés Mora, Claudia Morales y Rene Hayashi Consultor estructural: Ing. Jorge Boza Producción de actividades: Bric y Colectivo Veinti3 Equipo técnico Alvaro Vargas Bendaña, Maria Alejandra Donaire, Mario Sequeira, Andrea Cuadra y Marcela Meynard Fotos: Bric y Colectivo Veinti3
Descripción de los arquitectos. Situado en la Playa da Vagueira, en el Municipio de Vagos nos fue solicitado por el cliente que se realizara la rehabilitación de la vivienda existente, que se encontraba en un avanzado estado de degradación. La vivienda se desarrolla en un solo piso, alrededor de un patio, a través del cual todas las divisiones se conectan.
El punto de entrada en la casa nos presenta el fantástico paisaje alrededor, siendo el punto de quiebre entre el programa privado y público. En la transición entre la entrada y el espacio abierto de la cocina / sala, surge un pequeño entresuelo, creando un espacio de contemplación sobre el mismo. A nivel de la solución constructiva, se optó por la utilización reducida de materiales, buscando la simplicidad y la reducción de costos de construcción.
Todas las divisiones dejan de estar limitadas a sus paños de pared, con la apertura de grandes vanos, y pasan a tener como límite el patio. Una de las principales características de la vivienda es el aprovechamiento total del pie derecho creado por la inclinación de la cubierta.
¿Cómo se transforma una villa de 50 años en un hogar confortable, contemporáneo y sostenible? Para encontrar la respuesta, el arquitecto Theo Reitsema y la diseñadora de interiores Stephanie Weitering, quienes están casados entre sí, pasaron un año viviendo en una casa construida en 1967 en la comunidad holandesa de Rijssen, buscando, escuchando y sintiendo. Ellos y sus dos hijos se instalaron en la villa, situada en medio del bosque. Juntos exploraron las posibilidades que presenta la casa y su ubicación.
Reitsema y Weitering hicieron descubrimientos durante ese primer año que informaría la transformación de la casa. Por ejemplo, la familia ocupó la villa a través de todas las estaciones. Vivir en una colina en el bosque significa que estás rodeado de vegetación en verano. Ya que el follaje espeso proporciona sombra, la casa no necesita ninguna protección solar o aire acondicionado más allá de un saliente en el lado oeste. Y en invierno, el sol bajo calienta la casa y sus ocupantes pueden ver a cientos de metros a través de las ramas.
Durante la metamorfosis, Reitsema y Weitering aprovecharon al máximo la posición de la colina de la Villa RR. La casa consta de dos pisos en el lado este y uno en el oeste. La aplicación de estuco oscuro al piso inferior, que contiene un garaje doble y una oficina en casa, lo convirtió en una especie de zócalo para el piso de arriba, donde se encuentran las áreas de estar y dormitorios. El piso superior se le da un aspecto distintivo por una nueva fachada de madera, que es relativamente cerrado en el lado este y completamente abierto en el oeste. La puerta de entrada marca la transición entre las dos secciones. Una lúdica escalera al aire libre le da a la entrada un atractivo.
Reitsema y Weitering podrían no haber pensado en construir la casa a lo largo del lote profundo, precisamente a lo largo del eje este-oeste. Pero aplauden la decisión del arquitecto original, J. Abma. La orientación de la casa permite vistas desde los lados norte y sur del jardín desde la sala de estar. Para maximizar el disfrute del paisaje, Villa RR se ha ampliado con un volumen de vidrio en el extremo occidental. El techo está soportado por cuatro delgadas columnas cromadas (38 mms.) que reflejan el paisaje, mejorando las vistas panorámicas desde la sala de estar.
La transformación ha mantenido los espacios públicos en el lado oeste de la casa y los dormitorios en el este. Entre las habitaciones y la sala de estar se encuentra la sala de jardín. En contraste con la luminosa y espaciosa sala de estar, la sala de jardín es más cerrada. El uso de los revestimientos de madera continúa en las paredes de esta sala, transformándola en un porche cuando las puertas biseladas se abren completamente y generando una transición suave entre el interior y el jardín de flores.
Los arquitectos han tomado una serie de medidas para garantizar que la casa siga proporcionando un alto nivel de confort en el futuro. Han instalado un sistema de recuperación de calor, triple acristalamiento, aislamiento de alta calidad, iluminación LED y electrodomésticos de eficiencia energética, haciendo de la Villa RR un edificio casi neutral en energía y preparada para los próximos 50 años.
El proyecto inmobiliario a desarrollar por los participantes será la Ciudad Informativa, un conjunto arquitectónico de diversos usos (Oficinas, Centro de Negocios, Comercio y Vivienda) encabezadas por El Universal, con la intención de renovar y fortalecer el emplazamiento urbano de su sede, una de las esquinas más importantes de la Ciudad de México (Paseo de la Reforma y Bucareli), celebrando sus primeros 100 años y el inicio de los próximos 100.
El objetivo del concurso fue fomentar la práctica del diseño arquitectónico a todos los interesados en la materia a través de un ejercicio desarrollado en un predio real para que el trabajo de los participantes sea evaluado por expertos en las áreas involucradas en el desarrollo de grandes proyectos arquitectónicos, comerciales y urbanos.
Cortesía de Marcos Betanzos
El jurado fue conformado por:
Eduardo Vorhauer – Director Comercial Periódico El Universal
Marisa Zannie – Editora de Suplementos Periódico El Universal
Roberto Remes Tello – Titular de la Autoridad del Espacio Público
Gisselle Morán – Directora General Revista Real State Market & Lifestyle
Marcos Mazari Hiriart – Director de la Facultad de Arquitectura de la UNAM
José Luis Gutiérrez – Director del Departamento de Arquitectura de la Universidad Iberoamericana
Felipe Leal – Despacho Felipe Leal
Jesús González – Director de Escuela Digital
Cortesía de Marcos Betanzos
El primer lugar fue otorgado al siguiente equipo:
Cortesía de Marcos Betanzos
1er lugar. Equipo 1707108 País: México. Residencia: Ciudad de México Alejandro Guardado Allan Ugalde Cynthia Xochicale Guillermo González José Salvador Guardado Contreras Judith de Jesus Valerio Marcos Betanzos Mariana Bobadilla Rodrigo Iván Guardado Martinez Victor Hugo Betanzos
Descripción por los arquitectos. Esta casa con estructura de acero y estilo moderno, se encuentra en medio del campo como la primera figura.
La casa familiar de 3 dormitorios, se ubica en un gran molino de arroz rodeado de campos que pueden proporcionar vistas de 360 grados, con una estructura de acero para ahorrar tiempo de construcción y mano de obra.
El diseño comienza con una propuesta que beneficia la circulación de la brisa dentro de la casa. De este modo, la casa se presenta en forma de 'u' para que el viento ingrese en la parte delantera de la casa y se pueda mantener la temperatura durante todo el día.
En la parte delantera de la casa se sitúa la sala de estar, mientras que la parte trasera es donde la familia puede compartir y disfrutar del campo de arroz durante la noche con el edificio como patio trasero.
Descripción de los arquitectos. Dentro del casco histórico de Ansião, una casa ya existente y con valor histórico se encuentra frente a la zona de desarrollo. Nuestra mirada se encuentra con dos arquitecturas distantes, separadas no sólo por el tiempo, sino también por la diferencia en su enfoque constructivo. Se buscó una simbiosis entre ellos, respetando la casa existente. Ésta relación nació tan naturalmente que uno es llevado a pensar que no puede existir uno sin el otro.
El terreno esta delimitado por muros y edificios adyacentes. Al ser así, la opción fue crear un patio interior, al cual se le dibujen todas las secciones, dándole a la casa un carácter íntimo, viviendo dentro, asegurando privacidad. Por lo tanto, se basó no sólo en las características locales, sino también en la proporción áurea. La razón es que el cuerpo humano es la ilustración más notable y obvia de la proporción áurea, y la presencia humana es el elemento esencial en la definición de la casa.
La búsqueda de colores más cálidos y de materiales interiores proporciona mayor comodidad espacial. En el exterior, partiendo de materiales existentes, se destaca el perfil original de la casa y se mantiene el mismo lenguaje en el nuevo volumen, proporcionando así un carácter unificado y uniforme a toda la intervención.
A fines de septiembre invitamos a nuestros lectores de habla hispana a postular sus propuestas universitarias de vivienda social en nuestra convocatoria. La vivienda social aún es un desafío para gran parte de Latinoamérica y si bien cada año cientos de estudiantes de arquitectura en español trabajan en proyectos que reflejan sus inquietudes en el ámbito de la vivienda social, su visibilización es bajísima y su materialización, nula. En una época en que el Sur Global ha perseguido sus propias respuestas a sus propios problemas, la respuesta universitaria sobre la vivienda social debería ser tomada en cuenta por parte del Estado, interesados ambos por el bien común.
De 116 propuestas recibidas de España y 11 países latinoamericanos, esta selección de 20 ideas representan los diferentes desafíos y estados de las problemáticas de la vivienda social. Mientras algunos abordan el escenario postconflicto de Colombia para los pobladores rurales, algunos plantean respuestas a la inserción de la vivienda social en zonas ya densificadas, a las que los beneficiados suelen quedar relegados por el valor del suelo y vivienda. Otras ideas apuntan a la reconversación de infraestructura, la modulación, la integración de pueblos indígenas y los desastres naturales.
Creemos que la selección no sólo destaca los esfuerzos de estudiantes y académicos por abordar problemas contingentes, sino también abrirá la discusión respecto a la vivienda social, relegada únicamente a un problema monodimensional, cuando en realidad la pobreza es multidimensional.
Modelo de asentamiento rural integral sostenible en Yopal, Colombia
Autores: Daniel Vanegas, Tatiana Cantor Ubicación: Yopal, Colombia Institución: Universidad Piloto de Colombia Instancia: Proyecto de Título / PFC / Tesis de Grado
Memoria: Este proyecto busca alternativas sostenibles de asentamientos rurales aprovechando la oportunidad histórica del final de un conflicto armado, la reforma agraria y la restitución de tierras. La Orinoquia colombiana es un territorio de altos potenciales, donde el gobierno nacional está destinando altos recursos y herramientas legales para el desarrollo de proyectos agropecuarios que conviertan esta región en la despensa alimentaria del futuro.
Es así que, tomando como base la lógica de adjudicación de las Unidades Agrícolas Familiares (UAF) se buscan estrategias y proyectos que logren la disminución de áreas destinadas para la subsistencia alimentaria y económica de la familia campesina local. De esta manera se propone un mejoramiento integral de la infraestructura de movilidad existente, más la creación de nuevas vías y redes de movilidad intermodal a escala departamental y municipal, supliendo los déficits de infraestructura. La propuesta también busca proteger y mejorar las cualidades productivas del suelo mediante la ejecución de un modelo productivo agropecuario en base a la agricultura intensiva, orgánica y asociativa de los productos.
Como solución habitacional, se proponen las Unidades de Vivienda Digna Rural (UVDR) como el artefacto arquitectónico que reinterpreta las cualidades culturales de la vivienda típica campesina llanera en un modelo de vivienda saludable, sostenible y económico. La propuesta contempla la racionalidad, sencillez y simetría como conceptos claves para facilitar el desarrollo y la autoconstrucción. Estas unidades aprovechan los elementos comunes de las actividades agropecuarias y materiales comunes y naturales del sector —ceniza y escoria de carbón mineral, aserrín y cascarilla de arroz, cal viva y el cemento gris— para la elaboración de elementos constructivos estructurales como los muros esponjosos de concreto celular. Estos muros poseen cualidades de inercia térmica adecuados al clima de la región, una gran capacidad portante, un peso relativo y costos de producción muy bajos en comparación a productos comerciales tradicionales.
Autor: Marcos Gómara Ubicación: Barcelona, España Institución: UPC-ETSAB (España) + FADU UdelaR (Uruguay) Instancia: Intercambio en 5° año
Memoria: Este proyecto es una herramienta del gobierno para facilitar el acceso a la vivienda y favorecer el desarrollo económico y social de los ciudadanos mejorando a su vez la calidad urbana. La propuesta busca rehabilitar los edificios abandonados, en orden del grado de protección, para destinarlos a vivienda social. Esto permite una progresión evolutiva de la recuperación del centro histórico de la ciudad, permitiendo que la formalización de los proyectos se realice en concursos públicos y promuevan el reconocimiento de jóvenes talentos nacionales o internacionales.
La red de vivienda y equipamiento, junto con la transformación de los terrenos baldíos, trata de coser el centro histórico para dotar de una mayor continuidad. Con esta actuación se pretende no sólo mejorar la calidad urbana sino, sino también que sea un impulso para futuras transformaciones.
Autor: Sofía Cordero Brümmer Ubicación: Santiago, Chile Institución: Pontificia Universidad Católica Profesores: Rodrigo Tapia, Cristián Robertson Instancia: Quinto año
Memoria: En un encargo universitario que busca proyectos de vivienda en terrenos de 9x18 metros en el barrio La Faena, Peñalolén (Chile), el proyecto propone generar viviendas adaptables para talleres y otras actividades productivas, aproximándose siempre hacia el espacio público para generar una relación constante como un umbral. El espacio privado se extiende hacia la vereda como parte del patio interior.
El proyecto potencia la constante visibilidad desde la vivienda hacia la calle, asegurando así vigilancia y seguridad. El conjunto, al unirse con otros bloques, genera plazas de acceso que amplían la vereda y el espacio público-privado. Los bloques se disponen como “corchetes”, ubicándose en los extremos los recintos de estar y dormitorios, y en el centro que los une, a modo de pasillo, los recintos húmedos y servicios. Estos se emplazan enfrentándose, pero descalzados entre sí generando patios que van desde lo más público hacia lo más privado. Al estar siempre un corchete unido con otro, de manera espejada, no existen muros medianeros “muertos”, siempre los frentes hacia la calle están habitados.
Autor: Stefano Airaudo Ubicación: Rosario, Argentina Institución: UNR Facultad de Arquitectura Planeamiento y Diseño Instancia: Cuarto año
Memoria: Este ejercicio tuvo por objetivo reconocer y ejercitar los mecanismos de la composición múltiple, es decir, aborda la composición simultánea del conjunto y de las células que lo conforman. El tema elegido es un conjunto de viviendas colectivas en el marco del plan de reordenamiento urbano que la Secretaría de Planeamiento de la Municipalidad de Rosario (Argentina) dispuso para el área del barrio Pichincha.
Con la finalidad de hacer ciudad, la principal premisa fue establecer los modos de intervenir la manzana estableciendo las transiciones entre el espacio público de la calle y el espacio privado del conjunto. A la permanente interpretación entre la definición del conjunto y la célula, se suma la necesidad de redefinir la vivienda, como estructura espacial abierta y flexible. Así, la propuesta permite reflexionar sobre distintas formas de habitar y sus correlatos espaciales.
Autor: Pedro Vázquez Ubicación: Cuenca, Ecuador Institución: Universidad del Azuay Instancia: Cuarto año
Memoria: La intervención en la comunidad de Canoa (Ecuador) busca devolver y mejorar las condiciones de vida a la población que se vio afectada por el terremoto de magnitud 7,6 en 2016, dejando el 90% de las edificaciones destruidas. Se plantea utilizar los predios vacíos con viviendas de emergencia que pueden variar de tamaño para adaptarse a las condiciones del lote desde un módulo de 5 viviendas.
Estas viviendas tienen capacidad de ampliarse y acoplarse entre sí para formar complejos de vivienda social de mayor tamaño, recuperando el tejido urbano. Asimismo, el proyecto propone un sistema constructivo con materiales propios de lugar: caña guadua y madera. Esta decisión permitirá formar parte de un proceso de producción con los pobladores de la zona estimulando la economía local.
Autor: Mailena Ubicación: Rosario, Argentina Institución: UNR Fapyd Instancia: Tercer Año
Memoria: El complejo de vivienda aprovecha la relación que existe entre los espacios comunitarios. De esta forma surge el volumen final del proyecto como el resultado de alterar llenos y vacíos, para que de este modo las viviendas se beneficien de la luz natural y el aire fresco, como así también, de una gran privacidad entre sí y hacia el exterior.
Las unidades se componen de tres modelos —1, 2 y 3 dormitorios— de 80, 96 y 112 m2 respectivamente. Estas unidades se encastran entre sí y forman módulos que a la vez se alternan para formar el conjunto final. A su vez, cada módulo cuenta con una terraza verde, que comparten los habitantes del mismo.
El complejo se piensa a partir de la circulación horizontal generada por los patios internos, los cuales se conectan entre sí dando lugar a un patio central, donde confluyen los patios secundarios. De esta manera, el espacio abierto adquiere la misma importancia que el espacio cubierto
Autor: David Puin Neira Ubicación: Tunja, Colombia Institución: Universidad Santo Tomás Instancia: Proyecto de Título / PFC / Tesis de Grado
Memoria: Pensando conjugar a la arquitectura como una herramienta catalizadora de las cualidades culturales de Toribio, la propuesta arquitectónica consiste en la creación de un modelo de vivienda social que gire en torno a las costumbres indígenas. En su desarrollo se tuvo en cuenta sistemas constructivos vernáculos y técnicas y conocimientos de la arquitectura contemporánea, lo cual dio forma a un módulo capaz de transformarse según las diferentes necesidades que puedan tener las familias desplazadas a las que se pretende llegar.
La vivienda es un elemento que en medio de su simpleza conlleva una gran responsabilidad para los arquitectos…pues esta define la manera en que vivimos, nos desenvolvemos como familia y es el punto de partida del desarrollo social. Por lo tanto el proyecto busco responder con simplicidad a problemas puntuales; su materialidad, estructura y funcionamiento son la síntesis de las herramientas y condicionantes que están presentes en el territorio.
Autores: Liza Breuer; Ana Segura Ubicación: Córdoba, Argentina Institución: Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño - Univerdidad Nacional de Córdoba Instancia: Postgrado (Diplomado, Master/Magíster, PhD)
Memoria: América Latina está viviendo un proceso de urbanización que trae consigo riesgos y oportunidades para el desarrollo integral y sostenible de esta región. Frenar la expansión urbana inmedida y planear de manera efectiva no es más que asegurar la vivienda digna para la población creciente. Valorizar el patrimonio urbano, potenciar la actividad en los espacios públicos, y aprovechar el uso del suelo dentro del área urbana son algunos de los recursos claves y críticos que tenemos para potenciar.
Con ese objetivo en mente, se trabajó en Barrio General Paz de la Ciudad de Córdoba, Argentina, zona candidata a renovación con densificación poblacional relativa, y sobre ella la vivienda colectiva en altura como modo de respuesta. El proyecto se plantea como herramienta de transformación, como iniciativa aplicable y a reformular dentro de su contexto conformando así un conjunto de cinco edificios sobre calle Sarmiento, independientes pero consecutivos entre sí. Por medio de su gradiente de espacios comunes, la mixtura tipológica, y el vínculo en planta baja con el Parque General Paz a través de un recorrido enfatizado con el pasaje, se genera una respuesta a múltiples adecuaciones sin dejar de tener en cuenta la apropiación de las tecnologías materiales locales existentes e innovadoras.
Autor: Diego Lacazette Chau, Sebastián Hermosilla Berríos, Jesús Chuquipoma Quiliche Ubicación: Santiago, Chile Institución: Universidad Central de Chile Instancia: Tercer Año
Memoria: Las transformaciones en el pericentro de Santiago han decantado en una reubicación de los grupos familiares en las periferias, lejos de las principales áreas públicas y laborales, privilegiando la llegada de modos individualistas de habitar. En este marco, se propone un prototipo para la densificación del pericentro, capaz de adaptarse a una diversidad escalar siempre cambiante: conjuntos de baja altura, conjuntos en altura, familias tradicionales, polinucleares, grandes grupos familiares, comunidades extranjeras, etc. Para ello, pensamos la torre como una extensión en altura del barrio y/o el pasaje de casas, capaz de albergar las complejidades relacionales de la ciudad a ras de suelo. Se proyectan para ello “casas pareadas” en altura, ampliables y organizadas en torno a importantes espacios comunes: un gran pasillo -la calle elevada-, y vacíos de encuentro por piso – las plazas-, reinterpretando los antiguos proyectos habitacionales modernos.
En detalle, la vivienda presenta un espacio interior sin muros a ser reprogramado de acuerdo a las necesidades de sus habitantes, organizado por un muro virtual programático al que hemos llamado el macromueble. Este ensaya en torno a la caducidad del concepto de “recinto”, planteando nuevas lecturas en torno al concepto de privacidad y sus permeabilidades posibles.
Autor: Marco Febre Jara Ubicación: Lima, Perú Institución: Universidad Ricardo Palma Instancia: Quinto Año
Memoria: Actualmente hay un factor importante e innato de la naturaleza humana que no se toma en cuenta en la arquitectura, la evolución. Las personas son dinámicas, progresivas y adaptables por lo que los nuevos espacios deben satisfacer estas características. Por lo tanto una “arquitectura transformable” apunta hacia un mejor manejo del espacio, dejando de lado la rigidez del mismo y permitiendo al hombre adaptarlo según sus necesidades actuales y futuras.
El proyecto se emplaza en uno de los distritos de mayor expansión urbana de los últimos años, Ate. Por lo que una propuesta de vivienda que se anticipe este constante crecimiento de las familias era indispensable.
Los volúmenes están conformados por 5 tipos de módulos de vivienda según la cantidad de dormitorios; a cada uno de este se les implementa un mecanismo de estructura extensible que permite agregar un dormitorio o agrandar el espacio social. De la misma forma los módulos se colocan de manera heterogénea permitiendo una mayor interacción entre los diferentes tipos de familias. Así mismo se conectan a través de espacios semipúblicos que cortan transversalmente algunos niveles de la edificación.
Autor: Yuri Chamblas Ubicación: Chillán, Chile Institución: Universidad del Bío-Bío Instancia: Proyecto de Título / PFC / Tesis de Grado
Memoria: En Chile, tras el terremoto y tsunami del 27 de febrero de 2010, en la ciudad de Penco se levanta el primer campamento de emergencia post desastre del país albergando a 51 familias. Produciéndose una problemática interna del campamento: hacinamiento y mala habitabilidad de las viviendas de emergencia por uso prolongado en el tiempo (4 años). Y una problemática externa derivada de la vivienda social como respuesta habitacional, donde generalmente opera una lógica reduccionista: alejar y achicar, generando una solución segregada física, espacial y socialmente.
Se visibiliza la oportunidad de un tipo de subsidio que busca revertir la segregación socio espacial, favoreciendo la integración social, reducir las inequidades sociales, generando barrios equipados y ciudades integradas territorialmente. Mediante el subsidio DS 116 Proyecto de Integración Social, el cual combina subsidio DS 1 para familias de clase media y subsidio DS 49 para familias vulnerables.
Se configura un conjunto habitacional como un soporte social, inserto dentro de una red de oportunidades, apostando por el desarrollo socioeconómico de la comunidad y el medio donde se inserta. Aborda la escala urbana pública, la escala comunitaria semipública y la escala familiar privada a través de una vivienda unifamiliar progresiva, satisfaciendo las necesidades espaciales y de cobijo de las familias.
Autor: Indira Melo, Elizabeth Monga Ubicación: Quito, Ecuador Institución: Universidad San Francisco de Quito Instancia: Cuarto Año
Memoria: El terremoto de abril de 2016 en la parte costera del Ecuador fue la principal motivación para este proyecto. El mismo constituye el diseño en masa de vivienda social en Bahía de Caráquez - Manabí. El diseño partió de la tipología de “casa patio” y la adecuación de estructura de “ballon frame” . Así, se rescatan los principios y materiales vernáculos de la región, como la importancia de una casa abierta y aireada por medio del patio y la utilización de madera. De esta forma, la versatilidad del desarrollo de la casa y la agrupación en masa obtiene una morfología ordenada y diferenciada de acuerdo al uso.
Uno de los principales retos fue el sitio, ya que el mismo posee una cruz mirador, por esta razón el diseño en masa posee una unión directa hacia esta. Esto se da por medio de un sendero encajado en la mitad del proyecto, permitiendo que la fachada de comercio se oriente directamente hacia el mismo. La casa consiste en dos módulos principales en forma de L esto ayuda a que los usuarios además de obtener vivienda en una L también obtengan una fuente de desarrollo económico en el otro módulo.
Autor: Alan Miuliz Ubicación: Córdoba, Argentina Institución: Universidad Nacional de Cordoba Instancia: Proyecto de Título / PFC / Tesis de Grado
Memoria: El sistema cobijo fue diseñado en respuesta a la mala calidad de la vivienda social en Córdoba, buscando mejorarlas sin aumentar el presupuesto que actualmente se destina para su construcción. Se proyectó como un cobijo para que sea montable y desmontable en las terrazas que son espacios residuales en la ciudad y que están sub-utilizados. Es una estrategia de redensificación.
En el contexto actual, el crecimiento acelerado de la ciudad de Córdoba en los últimos años, la gran rapidez del ritmo de urbanización y la falta de accesibilidad a la tierra, han provocado una permanente amenaza de consumo inadecuado del suelo natural tanto rural de valor productivo, como de valor paisajístico-ambiental.
El diseño de este proyecto busca disminuir este déficit, en base de una serie de elementos, como la industrialización, la racionalización, el mejor aprovechamiento del suelo urbano existente y la capacidad urbana instalada, pensando en la redensificación de la ciudad en un futuro inmediato. Así, en vez de desarrollar una vivienda terminada, creemos que las condiciones de nuestro contexto sugieren una solución flexible a manera de un sistema constructivo inteligente, compuesto por tubos estructurales, siendo liviano, rápido y económico por lo tanto eficiente.
Autor: Eliezer Torres Sánchez Ubicación: Tuxtla Gutiérrez, México Institución: Universidad Autónoma de Chiapas Instancia: Quinto Año
Memoria: Perimetral ha sido de los uno de los diez proyectos finalistas a nivel nacional en el quinto concurso FIVS organizado por el INFONAVIT en México que abordó el tema de densidad.
El objetivo es responder a la necesidad de vivienda en Tuxtla Gutiérrez, la capital del estado de Chiapas, enfocado al sector de la población de bajos recursos y frenar la destrucción de nuestro patrimonio ecológico, se encuentran actualmente viviendas invadiendo el área de la Reserva Ecológica “Parque Nacional Cañón del Sumidero”, la cual colinda ya con el borde urbano. El proyecto es para la periferia de la zona Norte-Oriente de la ciudad, donde aún se cuenta con la infraestructura adecuada y donde el valor del suelo es más accesible.
Perimetral busca generar tejido social y desalentar el consumo de nuestras áreas naturales, generar la correcta hibridación urbano-ecológica y actuar en los bordes de la ciudad como prioridad. Es fundamental el uso habitacional eficiente del suelo, la restauración, preservación y aumento de las áreas verdes; la sostenibilidad económica y empleo a través de diferentes usos comerciales y de servicios en los conjuntos habitacionales; desalentar el uso del automóvil para brindar mayor área peatonal y espacio público a sus habitantes
Autor: Accel Alexis Apolo Andino Ubicación: Guayaquil, Ecuador Institución: Universidad Católica de Santiago de Guayaquil Instancia: Quinto Año
Memoria: De acuerdo con las directrices del plan prototipo de vivienda de conjunto habitacional y de vivienda progresiva de interés social para Manabí y Esmeraldas, el proyecto se desarrolla sobre una importante fracción del terreno de 12 hectáreas.
Con el fin de racionalizar los recursos de inversión, la solución adoptada brinda la posibilidad de construir la unidad habitacional en dos o cuatro etapas, siendo la primera la zona urbanizable que permitirá alojar de forma temporal a la totalidad de ella e incluyendo la primera fase de los equipamientos. También operarán varias vías como: la vía principal, secundaria, terciaria y peatonal; la cual estarán rodeadas de vegetación y permitirá un confort dentro del conjunto.
Concebido al mismo tiempo como cohesivo y abierto a la comunidad local, el proyecto busca poner en valor (y a la vez en crisis) el tradicional modelo de vivienda de emergencia, la “Mediagua”, al reconocer su rol histórico en la ayuda de las familias afectadas por catástrofes y la amplia difusión y popularidad con que cuenta su sistema constructivo, la cual está ligado a la intervención del ciudadano “individuo”. La vivienda a más de satisfacer las necesidades del usuario y ser de carácter social deberá concebir una sentido progresivo híbrido, lo que permitirá dar su propia sustentación económica a largo plazo.
Autor: Luciano Civitate, Juan Bidart, Ignacio Bianchini Ubicación: Córdoba, Argentina Institución: Universidad Nacional de Córdoba Instancia: Proyecto de Título / PFC / Tesis de Grado
Memoria: Se utiliza el terreno vacante de la metalúrgica Roma en Córdoba, el cual se localiza en una zona con múltiples problemas sociales y de convivencia. Aprovechamos dicho recurso para conectar ambos barrios que se encuentran a cada lado del terreno, actualmente separados por la barrera física compuesta por los muros de la metalúrgica y la barrera social que generan las vías del FFCC.
Dentro del predio ferroviario se plantea un parque urbano que sirve de unión entre los sectores aledaños con un programa deportivo, de recreación y de esparcimiento. Se proponen dos formas de habitar, la primera la denominamos habitar por implosión, más introvertida y la segunda, habitar por explosión, más extrovertida.
Los habitantes necesitan espacios flexibles, inestables y capaces de concebir usos superpuestos. Estas casas se adaptan a múltiples usuarios y requerimientos, pueden crecer, decrecer y mutar. Las casas son capaces de generar un ecosistema propio mediante la recuperación de agua de lluvia y un fuelle vegetal. Permiten la ventilación cruzada, cuentan con paneles y colectores solares logrando una menor dependencia de los sistemas artificiales de acondicionamiento climático. Los patios, se convierten en la antesala de cada casa.
Autor: Bianca Apolinario, Guido Salinas, Fernanda Mozó Ubicación: Santiago, Chile Institución: Universidad de Chile Instancia: Cuarto Año
Memoria: El Conjunto Habitacional San Joaquín es un proyecto de vivienda de densidad media ubicado en la comuna de San Joaquín (Santiago), entre calle Santa Rosa y la población La Legua. Se trata de viviendas de integración social que abarca distintos tipos de usuarios y, por lo tanto, distintas tipologías de vivienda que varían entre vivienda unifamiliar, tercera edad, pareja joven, familia nueva, estudiantes y solteros, todas dentro del rango de 33 a 72 metros cuadrados.
Dentro de las generalidades del conjunto, se toman en cuenta las relaciones con los bordes a nivel urbano, la altura del entorno, se crea un paseo interior que comunica los bloques de vivienda a través del hall de circulación vertical en cada uno de ellos, se crea una circulación secundaria que comunica los bloques con los bordes y zonas de permanencia. Además, se genera una calle interior del conjunto por el sector del medianero con el terreno colindante, creando un sector de estacionamientos y servicios. El conjunto además tiene locales comerciales que responden a la jerarquía de la calle Santa Rosa, equipamiento vecinal para el conjunto, como, por ejemplo, lavanderías, salas multiuso, oficinas, salas de basura y bodegas.
Autor: Claudio Pizarro Ubicación: Santiago, Chile Institución: Universidad de Chile Instancia: Cuarto Año
Memoria: El arribo de la cultura Mapuche a la ciudad en las últimas décadas ha generado una creciente demanda por una solución habitacional que responda al estilo de vida a la que estos grupos se encuentran tradicionalmente acostumbrados. La propuesta ubicada en Puente Alto, da una solución habitacional a un comité de 40 familias Mapuches, que genera un nuevo hito para la vida, concentración y difusión de la cultura Mapuche.
Compuesta por 4 tipologías de viviendas, la propuesta se adapta a las diversas necesidades presentadas por los distintos grupos familiares (taller vivienda - vivienda familiar 4p - vivienda familiar 5p y vivienda 3ra edad), agrupándolos de manera armónica dentro del conjunto, el cual incluye además una sede vecinal que establece el vínculo entre la ciudad y el conjunto.
La espacialidad de la vivienda se desarrolla en torno a la cosmovisión Mapuche, en la importancia de la cocina, la vida en comunidad y en la estrecha relación con el entorno. Se plantea una vivienda “progresiva” con crecimiento interior, posibilitando la transformación de la espacialidad interior sin afectar la relación con el contexto y la expresión formal del conjunto
Autores: Edgar Torres Romani, Edgar Revolledo Vicerrel, Yajnaira Rodriguez Castañeda, Virginia Garrido Mendoza, Percy Carrasco Santos, Betzy Quispitupa Tapia, Ricardo Obregón Huaman Ubicación: Lima, Perú Institución: Universidad Nacional de Ingeniería Instancia: Quinto Año Asesora: Viviana Shigyo Kobayashi
Memoria: Anualmente en las zonas altoandinas del Perú se registran altas tasas de mortalidad y pérdidas económicas debido a los cambios bruscos de temperatura y heladas, afectando gravemente a miles de personas e impidiendo su desarrollo y disminuyendo considerablemente su calidad de vida.
Proponemos una unidad de vivienda accesible y segura que asocia a la comunidad, el estado y la academia, con la finalidad de reducir los índices de vulnerabilidad ante los cambios bruscos de temperaturas y las heladas, enfatizando en el confort térmico interior y en la capacidad productiva y consumo responsable de la familia. Aplicando estrategias bioclimáticas y sismo-resistentes en el diseño, usando materiales del lugar para disminuir costos de producción y mejorar los lazos comunales de trabajo y cooperación. Contribuyendo significativamente al logro de los objetivos de desarrollo sostenible suscritos por el Perú.
Nuestra solución aborda el problema de la vivienda rural desde cuatro aspectos; (i) Un diseño que optimice los recursos y maximice la calidad de la edificación. (ii) Aprovechamiento óptimo de energías limpias y el recurso hídrico.(iii) Uso de materiales de la zona y reducción de costos de producción (iv) La infraestructura contribuya a la mejora de la capacidad productiva de la familia
Descripción de los arquitectos. Neil Dusheiko ha completado una hermosa y personal renovación de una escalonada casa victoriana en Stoke Newington. La casa fue diseñada para el suegro del arquitecto, a la vuelta de la esquina de la casa del arquitecto, donde vive con su esposa y su familia.
Neil Dusheiko dijo: "Mi esposa quería que su padre estuviera más cerca de nosotros para que fácilmente pudiéramos ingresar y salir de las viviendas de cada uno. Encontramos una casa en el camino paralela a la nuestra, pero era un poco oscura y húmeda. Quería convertirla en un hogar luminoso y ventilado, donde mi suegro pudiera vivir con facilidad y comodidad en un espacio realmente hermoso".
Una de las prioridades era asegurarse de que hubiera suficiente espacio para mostrar su colección de arte y cerámica. La pared de la cocina está recubierta con estanterías de roble, donde se muestran las cerámicas y la cristalería. Los materiales de la cocina han sido cuidadosamente seleccionados por su textura y calidez, complementando los numerosos objetos de arte. El piso está pavimentado con ladrillos y las mesadas son de madera, al igual que los pisos en la sala de estar contigua.
Sección
La cocina era muy importante ya que el cliente es un buen cocinero. Es un espacio lleno de luz con un tragaluz sobre la mesa del comedor, una gran puerta de cristal que conduce al jardín y un cómodo asiento en la ventana, el lugar perfecto para que los visitantes puedan sentarse y charlar con el cocinero.
En la sala de estar hay armarios de madera, hechos a medida, pero manteniendo un diseño simple ya que las paredes están llenas de la colección de pinturas y grabados del propietario. Las obras de arte también se encuentran en las paredes de los descansos y en las habitaciones del resto de la casa.
Neil Dusheiko, director de Neil Dusheiko Architects dijo: "Fue importante en el diseño encontrar un equilibrio entre la luz, pero también crear un espacio privado e íntimo que se sintiera muy personal. Queríamos modernizar la casa y convertirla en un lugar más cómodo para vivir, pero conservar una sensación de calidez".
Un nuevo espacio ha sido añadido, que es ligero y brillante, con claraboyas y grandes ventanas a través desde las cuales se puede ver a la distancia la aguja de la iglesia local. También es acogedor y privado, con armarios y suelos de madera, y polvorientas paredes rojas que complementan los kilims y textiles del cliente.
Neil Dusheiko dice: "Queríamos que la casa se sintiera ligera, confortable y moderna pero al mismo tiempo muy personal. Al diseñar la casa alrededor de todas las hermosas cosas de mi suegro, esperaba hacer un poco más fácil el traslado desde la antigua casa de la familia. Mi esposa, nuestra hija y yo estamos siempre dentro y fuera de la casa, cada vez que lo visitamos hay otra imagen u otro plato de cerámica en las estanterías. Realmente me gusta verlo instalarse en la casa."
Sección
Descripción del producto. Los materiales fueron cuidadosamente seleccionados para crear una paleta unificada que ayudaría a brindar un ambiente cálido y tranquilo, atando el diseño contemporáneo con el tejido histórico existente de la casa. Los materiales funcionan bien juntos debido a las relaciones inherentes con los materiales naturales y recuperados.
Ladrillo Regenerado Usamos ladrillos regenerados para la nueva cocina y el comedor, que proporcionan calidez y textura al espacio recién creado. Utilizamos el mismo material en el exterior, en el patio, para crear una sensación de conexión entre el interior y el exterior.
Vidrio Una gran puerta pivotante y un techo totalmente de vidrio sobre el comedor maximizan el ingreso de luz y crean una fuerte conexión entre la casa y el jardín. Los paneles de vidrio deslizantes permiten vistas enmarcadas desde la casa hacia el exterior.
Carpintería de roble La carpintería de roble hecha a medida proporciona ligeros sectores texturizados para el guardado y la exhibición de la colección de cerámica y cristalería del cliente. La carpintería también alberga contenedores de almacenamiento de calor, pasamanos y mucho espacio para los efectos personales del cliente recolectados durante su vida.
Revestimiento de Zinc Elegimos el revestimiento de zinc negro de antracita para la estructura del desván, ya que queríamos usar el revestimiento en grandes paneles para otorgar una sensación monolítica a la extensión del techo. Esto incluyó la creación de grandes paneles de metal sólido con simples aberturas limpias que enmarcan las vistas desde el techo a las principales atracciones locales.
Propuesta de Sordo Madaleno Arquitectos para el futuro hotel St. Regis en Los Cabos, México. Image Cortesía de SMA
Argumentando que México cuenta con edificaciones que parecen verdaderas obras de arte, Forbes Life ha seleccionado a cuatro arquitectos mexicanos que se han "posicionado en el mundo del diseño y la arquitectura en todo el globo gracias a su talento y originalidad."
Para seleccionar a los arquitectos que conforman la lista—Javier Sordo Madaleno, Tatiana Bilbao, Enrique Norten y Frida Escobedo—Forbes tomó en cuenta los premios y reconocimientos que han recibido así como la destacada trayectoria profesional que distingue a cada arquitecto.
Entre los proyectos mencionados se encuentra el Hotel Westin Regina en Los Cabos y Puerto Vallarta, de Javier Sordo Madaleno, y el Jardín Botánico Culiacán, de Tatiana Bilbao.
Descripción de los arquitectos. La decisión de Mallol de construir sus propias oficinas después de 40 años de ejercicio profesional como diseñadores, fue producto de una profunda evaluación y consideraciones que intervienen en el buen desempeño de la arquitectura y contribuyen a un mejor ejercicio de esta disciplina. Espacios abiertos, luminosos, flexibles, multiusos, sin jerarquía, que permiten una comunicación fluida y comparten una filosofía de trabajo en continua creatividad y cooperación.
La filosofía del diseño del proyecto son los usos mixtos del programa, donde el espacio siempre privilegia nuevos espacios y que comparte en la diversidad de sus necesidades. Cuando se localizó y seleccionó el edificio para diseñar y organizar las nuevas oficinas de Mallol, con todas las exigencias y requisitos de la sustentabilidad, se privilegió un lugar tradicional, con historia, para transformarlo en un sitio emblemático, como lo es el corregimiento de Bellavista, ubicado en el corazón de la capital, a 400 metros de la Bahía de Panamá; y con una comunicación envidiable hacia los puntos más relevantes de la ciudad.
El edificio existente, un hotel de la localidad, de siete pisos, sirvió de base para su construcción; cuyas estructuras de acero fueron recicladas con el propósito de convertirlas en un estudio de arquitectura, donde el espacio permitiera el trabajo en equipo, la atención personalizada a los clientes, mejorar la calidad de vida laboral de los colaboradores, creando áreas nuevas de trabajo para el mejor desenvolvimiento y la creatividad de la disciplina arquitectónica. Unas oficinas que permitieran establecer un ambiente apropiado con una atmósfera adecuada al trabajo interdisciplinario, cara a cara en espacios abiertos y promovieran las sinergias correspondientes.
Planta Nivel 01
Esta fue la idea desde un inicio, un reto asumido para lanzar un proceso de constante transformación, una propuesta de cambio hacia una nueva cultura de trabajo. La propuesta: desnudar la estructura, despojarla de cualquier otro contenido que no fuese su propio espacio y funciones. Un edificio en continuo diálogo con su nueva estética y contenidos, y en reiteración y disposición del oficio que representa. Se escogió el blanco predominante de todos los espacios, asociado a la luz, amplitud, reflexión, refracción y a la concepción misma del diseño como valor potencial, sirviendo no sólo como sitio laboral, sino lugar de proyección estético-cultural.
Mallol Desing House (MDH), es la expresión del blanco como espacio de un discurso que trasciende el hecho en sí para dar paso a una nueva manera de afrontar la disciplina a través del intercambio plural entre sus profesionales. El espacio en sí es una metáfora estimulante para la creatividad y convoca al quehacer esencial de la arquitectura: el diseño. La utilización de materiales nobles, como el concreto, acero, vidrio, madera, ha permitido desnudar la estructura, transformar el espacio y organizar la conectividad.
Un edificio contemporáneo en el mejor sentido de la palabra, porque nos habla desde su propio lenguaje, nos documenta sobre su quehacer y cómo éste recae sobre cada una de las funciones, donde los espacios comprometen alguna actividad que les es propia.
Con el objetivo de 'celebrar a aquellos que empujan los límites y establecen nuevos estándares', el American Architecture Prize (APP) ha presentado a los ganadores de su edición 2017, donde destacaron el Centro Financiero Internacional Hengqin en Hong Kong —Diseño Arquitectónico del año—; The Attic, Flamingo Shanhgai Office, en China —Diseño Interior del año—; y el Barangoo Reserve en Estados Unidos —Mejor Arquitectura de paisaje del año—.
Asimismo, la arquitectura en español ha sido ampliamente representada por obras en Colombia, España, México, Chile, Perú y Argentina. Desde El Equipo de Mazzanti en Bogotá (Colombia) hasta Francisco Mangado en Lugo (España), pasando por proyectos de landscape en Lima a cargo de IDOM y restauraciones en México, de la mano de Archetonic.
En esta ocasión te presentamos los proyectos en español que nos representan en la premiación que se realizará en Nueva York el próximo 27 de octubre en el Sky Room del New Museum.
Finalmente las huacas trascienden más allá de los límites mentales y físicos. “En Reserva”, proyecto de la arquitecta Marianela Castro De la Borda, ha sido elegido para representar al pabellón peruano en Venecia el próximo año. Con una propuesta de un tejido que entrelaza 447 nudos -447 huacas-, enfatizando así el significado integrador de estos antiguos centros ceremoniales como puntos de encuentro, regenerando tensiones entre espacio y tiempo. Extensa carga poética que nos recuerda a los nudos infinitos del artista peruano Jorge Eduardo Eielson y sus reinterpretaciones de los quipus, sistema de nudos incaico utilizado para contar y preservar información.
Monumentos arquitectónicos, hitos históricos, rincones olvidados, tierras de nadie; sean entendidos como cuerpos llenos o vacíos, resulta ser toda una reflexión liberadora del espacio. Las huacas renacen a su esencia y potencial de espacio público fundamental que interconecta memorias, en respuesta reflexiva a un tema de visión crítica planteado para la Muestra Internacional de Arquitectura 16 de la Bienal de Venecia 2018: “Un espacio libre que describa generosidad de espíritu como sentido de humanidady que revele la capacidad de la arquitectura de conectar con la historia, el tiempo, el lugar y la gente”.
Si bien es cierto las Huacas no son un tema nuevo, la conciencia de que Lima posee 447 Huacas conviviendo con 9 millones de habitantes ha permitido imaginar que estos espacios atrapados por la urbanización, pueden constituir una oportunidad para crear una red de espacios urbanos.
En Reserva
Proyecto de Marianela Benita Castro de la Borda (titular) y el equipo formado por Janeth del Carmen Boza Rodríguez, Javier Lizarzaburu Montani, Gabriel Lapouble Barrios y Carlos Toshio Pardo Tanamachi.
Presenta un gran muro sobre el que se extiende un tejido que representa a la ciudad, y en el que cada huaca de Lima está representada por un nudo. Se trata de una experiencia cinética que busca generar conciencia sobre cómo estas construcciones prehispánicas pueden recobrar su importancia como espacio público para la ciudad.
En la proyectada instalación, hilos y nudos conectan a Lima con su pasado, y se descubre al público no sólo como el patrimonio arqueológico forma parte del tejido urbano limeño, sino cómo plantea soluciones desde la arquitectura para que las huacas recobren su lugar central dentro del espacio público de la ciudad. El diseño curatorial contempla la presentación de estudios arquitectónicos de huacas como Pucllana, Palao, Cajamarquilla, Mangomarca y el Santuario Arqueológico de Pachacámac, incidiendo en la condición singular de su presencia al interior de la urbe y cómo esta le ha dado la espalda. Finalmente, la propuesta plantea proyectar ideas de arquitectos locales que sugieren usos contemporáneos para estos sitios, integrándolos en la ciudad.
El concurso curatorial ha permitido poner en evidencia la nueva lectura del patrimonio como una posibilidad y no solo como espacios de contemplación.
El comisario del pabellón peruano en la Bienal, el Arq. José Orrego, destaca la oportunidad única que tiene el Perú en estas participaciones, que cuenta con pabellón propio desde el año 2014, lo que ha permitido a través de un convenio tripartito entre la bienal, el estado Peruano y la empresa privada llevar un proyecto sostenido donde se busca visibilizar las ideas que forman parte del imaginario de nuestra arquitectura actual. La institución encargada de la producción y organización del Pabellón Peruano en la Bienal de Venecia de Arquitectura desde el año 2016 es el Patronato Cultural del Perú promoviendo y trabajando junto con el estado en proyectos culturales a nivel nacional e internacional y en la recuperación del patrimonio cultural material e inmaterial.
El jurado evaluador del Concurso Curatorial para el Pabellón Peruano 16ª Bienal De Arquitectura De Venecia 2018 estuvo conformado por: José Orrego Herrera (Director del concurso), José Luis Beingolea Del Carpio (Universidad Nacional de Ingeniería), Reynaldo Ledgard Parró, (Pontifica Universidad Católica del Perú), Enrique Bonilla Di Tolla, por la Universidad de Lima (UL), Arturo Yep Abanto, (Colegio de Arquitectos del Perú), Marta Morelli Bellido (Asociación Peruana de Estudios de Arquitectura) y Sandra Barclay Panizo, curadora del Pabellón Peruano en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2016.
Participación del Perú en la bienal
Esta es la 4ta participación de Perú en la Bienal de Venecia y la tercera con Pabellón país. El año 2012, se unieron 20 estudios de arquitectos peruanos para participar por primera vez en la Bienal de Arquitectura de Venecia con la muestra “Yucún o Habitar el Desierto”, con Enrique Bonilla Di Tolla como curador. En el 2014, el sector privado logra interesar al estado para tomar conjuntamente la concesión de uno de los últimos espacios que la Bienal ofrecía en El Arsenal de Venecia, participando con la muestra “IN/FORMAL: Encuentros Urbanos para los Próximos 100” a cargo de Sharif Kahatt como curador.
El primer concurso abierto a nivel nacional se realiza para la Bienal 2016, donde las reflexiones sobre la Amazonía son un tema recurrente. Los ganadores de este concurso fueron los Arquitectos Jean Pierre Crousse y Sandra Barclay con su propuesta “Nuestro Frente Amazónico / Plan Selva”, la cual recibe por parte del Jurado de la Bienal una mención especial al Pabellón Peruano. Después de estar en Venecia, este año dicha muestra viajó en Mayo a Madrid (Central de Diseño del Centro Cultural Matadero), para luego venir en Setiembre al Perú (Ministerio de Cultura, Museo de la Nación). Próximamente, se presentará en la Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile.
Este año se ha realizado por segunda vez consecutiva el concurso curatorial del pabellón peruano de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, siendo esta edición la primera a escala nacional. Asimismo, entre las 40 propuestas recibidas este año en el concurso, se seleccionaron 4 finalistas, de los cuales ha resultado ganador el proyecto mencionado “En Reserva”. Gran parte de los proyectos participantes presta atención al patrimonio arquitectónico prehispánico como elemento regenerador de espacios públicos de la ciudad.
Una vez más, el país propone replantear su forma de pensar el espacio, pues desde su primera intervención, presenta prepuestas reflexivas que responden a importantes problemáticas actuales en torno a la arquitectura. Seguiremos los pasos de lo que será esta propuesta cuando se concrete su planteamiento en la Bienal de Venecia del próximo año.
Descripción de los arquitectos. Edificio de cinco viviendas en terreno de 10 x 20 metros, organizada en 3 carriles, estacionamiento vertical, servicios / escaleras, habitaciones y patios de iluminación.
Sección 1
Dos decisiones rigen al proyecto; resolver el estacionamiento mediante un elevador de coches y plantear la escalera como una circulación lineal en lugar de un núcleo.
Estas dos condicionantes logran que por un lado, los espacios interiores de los departamentos no estén determinados por las medidas de los cajones de estacionamiento y que se elimine la idea de la planta tipo ya que a cada departamento se entra por una posición distinta lo cual los hace ser automáticamente diferentes.
Sección 2
La estructura determina los espacios interiores y está resuelta mediante cartelas de concreto de 15 centímetros y losas macizas de 12 centímetros además de vigas metálicas IPR.
El edificio es una gruta de diferentes tipos de concreto, dejando aparentes todos los procesos de la obra. Las cartelas son de concreto blanco y las losas de concreto pigmentado color negro. Los muros que dan hacia los exteriores y hacia el estacionamiento se cimbraron con duelas de diferentes tamaños y los muros interiores con hojas completas de triplay.
Las recámaras y espacios habitables se dividen entre sí mediante pequeños patios de iluminación y ventilación que permiten tener entradas desde el sur y el oeste.
Los muros de colindancia al igual que la fachada se forman a través de cartelas interrumpidas, lo cual permite tener una interacción con el exterior así como entradas diagonales de luz que normalmente no se tendrían.
El edificio en su forma se abre al exterior pero a la vez, desconoce las diferencias entre la fachada y las colindancias pretendiendo que los espacios vivan hacia el interior.
Open House Buenos Aires es un reconocido evento de arquitectura y urbanismo de dos días -en esta ocasión 28 y 29 de octubre-, donde se abrirán las puertas de diferentes edificios de valor arquitectónico.
Como todos los años, el festival es totalmente gratuito: una invitación y oportunidad única para redescubrir tanto la arquitectura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires como sus historias y ciudadanos.
Conoce una selección de 10 clásicos de la arquitectura de Buenos Aires que podrás visitar en el evento:
En aquella ocasión pudimos conversar largamente acerca de cómo la obsesión de Ricardo por trabajar junto a Enric Miralles fue la vía para conocer a una joven Eva Prats que por aquella época, nos enseñaba a través de sus dibujos publicados en el Croquis 49-50, cómo acotar un croissant.
Además, nos presentaron “Archives, Journal of Architecture”, un nuevo proyecto editorial desarrollado por los arquitectos Carlos Quintáns, Francisco Mangado y el fotógrafo Juan Rodríguez, quienes han escogido al estudio establecido en Barcelona, como el primero de una colección de Monografías que vienen en camino.
Archives es una revista pensada en papel, que busca llenar un hueco dentro del mundo de la arquitectura y de otras áreas con las que se relaciona nuestra particular visión del mundo.
Descripción de los arquitectos. Skovbakken es una escuela primaria para 650 estudiantes. El nuevo edificio reemplaza a una escuela existente y está inspirada en su entorno en términos de escala, su expresión arquitectónica y en sus materiales: el barrio y el bosque público.
"La escuela está diseñada como un edificio de dos plantas inspirado en el contexto existente. Decidimos utilizar techos inclinados y una escala humana que asegure la identificación para los estudiantes y los habitantes de Odder", explica el socio fundador de CEBRA, Carsten Primdahl. "Hemos preservado tantos árboles originales como sea posible, ya que transmiten una suave transición al entorno verde. Los pocos árboles que tuvimos que cortar han sido reutilizados en el interior como muebles. Además, las secciones de madera acentúan todas las entradas y en el interior la escalera llamativa también se hace de madera. De esta manera el contacto físico con la arquitectura se comunica a través de ese agradable y estimulante material", concluye Carsten Primdahl.
La experiencia de una escuela acogedora se hace hincapié en el diseño de la escuela como tres estructuras que se orientan hacia un atrio central, abriéndose a los alrededores y estableciendo muchos paisajes diversos e interesantes y espacios de construcción, tanto en el exterior como en el interior.
Enfoque en el ejercicio La escuela tiene un enfoque especial en el ejercicio como una parte natural de la vida cotidiana. Así, por ejemplo, las vías de acceso contra incendio en las áreas comunes están diseñadas como pistas para el ejercicio, en cada aula hay un área diseñada específicamente para la actividad física y el gimnasio de la escuela está directamente conectado a la sala común de la escuela, para ser utilizado como área activa de juego y movimiento durante los descansos.
El día lunes, 9 de octubre, Radio Arquitectura dedicó una emisión especial al tema 'Reconstrucción Social del Hábitat', invitando a una mesa de discusión a algunos personajes que han sobresalido por su trabajo constante en la arquitectura social y participativa en México.
Enrique Ortíz Flores, Georgina Sandoval, Jorge Andrade Narváez, Andrea Dani, Pablo Landa y Josef Shulte-Sasse fueron moderados por Mariana Ordonez y Jessica Amescua de Comunal Taller de Arquitectura, discutiendo la reconstrucción social del hábitat después de los sismos del 7 y 19 de septiembre que afectaron gravemente a diversas áreas del centro del país.
En ArchDaily, consideramos que las situaciones de desastre que ha vivido el país en las últimas semanas exigen unidad y, sobre todo, sensatez del gremio arquitectónico del país. La arquitectura se puede explorar desde distintos enfoques y uno de los más importantes en este momento es el social. Es primordial voltear hacia los expertos que han dedicado sus vidas profesionales a la práctica social de la arquitectura en México y guiarnos de su experiencia y maestría en el tema.
Cortesía de Radio Arquitectura
Reunimos aquí algunas de las preguntas y respuestas más relevantes de la sesión de Reconstrucción Social del Hábitat en Radio Arquitectura.
¿Cuál debería ser el papel de las instituciones gubernamentales y de los pobladores ante el panorama actual?
Enrique Ortíz: Un punto clave es la calma. La gente está muy presionada y el gobierno también, pero resolver las cosas con prisa no va a llevar a ninguna parte. [...] Es fundamental que aprendamos de lo que pasó antes de tirar las cosas, no demoler con prisa. La demolición nos impide saber qué pasó y aprender de ello. [...] Además, los materiales no podemos simplemente tomarlos y tirarlos, esos son recursos para la reconstrucción. El adobe es reutilizable, hay ventanas tiradas que se pueden recuperadas, puertas, muchas cosas que se pueden recuperar. Es absolutamente absurda esta prisa. [...] Si únicamente se resuelve con constructoras que ya tienen su proyecto prefabricado, u ocurrencias de los arquitectos, lo que vamos a tener es una inadecuación total a la realidad social, cultural e incluso constructiva en la zona de paisaje urbano. [...] ¿Eso queremos hacer? ¿O queremos reconstruir con la tradición, las formas de construir de la gente, con sus formas de vida y su cultura? Eso lleva tiempo.
Georgina Sandoval: Sobre la participación del gobierno, creo que su función es equilibrar los diversos intereses que tiene la sociedad, particularmente tiene la obligación de proteger a las personas que más lo necesitan. [...] Más de la mitad de la vivienda en este país ha sido hecha por su propia gente, y hay quienes hacen estadística más ruda y lo llevan al 70%. Si eso es así, esa parte le toca a ese lado. Y es una oportunidad para decirle a la población, a los jóvenes arquitectos, a instituciones que seguramente están pensando solamente en ganancia, que esa es la otra realidad de este país. Y que es esa otra realidad del país con la que hay que trabajar. Si quieren trabajar con eso, incluso los grupos privados, bienvenidos. Si quieren colaborar y aprender de los procesos de producción social de vivienda. Si van a llegar con sus maquetas y prototipos de siempre creo que no tienen absolutamente nada que hacer.
Pablo Landa: No me gusta hablar mal de los arquitectos, pero una de las cosas más importantes en este momento es que arquitectos y todos los demás sepamos qué sabemos y qué no sabemos. Porque hay arquitectos muy buenos en estructuras, y construcción con cierto material, o que son expertos en la producción social del hábitat, pero no todos saben de todo. Mucha gente ha saltado con muchísimas ideas, y ya sé por dónde va la cosa. Ocurrencias. Debemos saber lo que no sabemos y acercarnos con los que tienen experiencia previa.
Han surgido propuestas de reconstrucción emergente que pretende responder de forma inmediata a la situación, pero contemplan únicamente el mediano y corto plazo. ¿Cómo generar estrategias orientadas hacia el desarrollo sostenido a largo plazo y evitar la vulnerabilidad ante futuros eventos?
Jorge Andrade Narváez: Lo primero que tenemos que entender es que cada lugar es diferente, entonces no podemos hablar de una solución única. Estamos hablando de zonas rurales y urbanas. Las zonas urbanas por ejemplo, estas zonas son en su mayor parte autoproducción. Hay un desconocimiento muy grande de lo que es la autoproducción, no es un proceso individual, es organizado, colectivo y generacional. Cuando intervenimos en estos procesos, primero debemos entenderlos y no imponer soluciones. Reconocer que se esta dando un proceso con mínimos recursos pero con gran creatividad. No podemos negar esa creatividad, debemos aprender de ella. Imponer soluciones es negativo. Antes de entrar tenemos que entender la complejidad de estas estructuras sociales.
Josef Shulte-Sasse: Hay una emergencia que pide una solución inmediata. Hay muchas experiencias internacionales donde vemos proyectos de vivienda emergente provisional que después de años, queda igual; la presión sobre el estado se reduce y quién sabe cuándo se atenderá. Es muy importante no caer ahorita en ese dolor de buscar ya una solución provisional. No se debe reconstruir como la construcción ha sido, sino debemos tener una claridad que hay unas zonas microsísmicas que se deben ubicar y quizá buscar ahí una reubicación pactada con participación de la comunidad.
Enrique Ortíz: Otra cosa que se decía es que estamos romantizando lo vernáculo. No es romantizar lo vernáculo, es que lo vernáculo es un aprendizaje de las comunidades durante muchos siglos muchas veces, que han aprendido de su lugar, su paisaje, su clima, su cultura. Entonces no es simplemente un romanticismo sino un aprendizaje para nosotros conservar esto. Y es una necesidad, que la gente se transforme a partir de lo que es y no de lo que se le impone. El momento que la gente saca las cosas de sí misma, participa en ellas, incluso construyendo, se identifica con su casa, la va a querer, la va a amar. Y eso es muy importante. Esta identidad es fundamental para hacer una transformación.
Andrea Dani: No hay recetas para actuar en estas situaciones. Pueden guiarnos algunos principios, decir "vamos a trabajar con la gente, para la gente, para que su cultura y derechos sean respetados". Pero siempre surge la pregunta: concretamente, ¿cuál sería el primer paso? Hay que acercarse a la gente. [...] También hay otra forma que hemos visto, que ha sido bastante útil y fructuosa: las obras escuela. Empezamos identificando un grupo con cierto grado de organización. [...] Después es muy importante aprender, en primer lugar de la gente y el contexto. Evaluar los daños, pero también pensar en los potenciales. ¿Cuáles son los recursos que hay ahí? Tanto los humanos como los materiales y económicos. Ya teniendo claro ese panorama, entonces es pertinente pensar en un co-diseño, en cómo junto con la comunidad se crea lo que para la comunidad se acerca más a lo que es importante para sus integrantes.
Radio Arquitectura, portal y estación de radio por Internet dedicada a la comunidad arquitectónica y profesiones a fines, es la primera estación de radio por internet de arquitectura creada en marzo del 2007, posicionados como el 3er medio de habla hispana mas influyente dentro de la Arquitectura.
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© Rodrigo Dávila. Cortesía de MGP Arquitectura y Urbanismo
Comparación entre el proyecto ganador del concurso y el edificio construido. Image © Rodrigo Dávila. Cortesía de MGP Arquitectura y Urbanismo
Planta de apartamento tipo. Image Cortesía de MGP Arquitectura y Urbanismo
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© Rodrigo Dávila. Cortesía de MGP Arquitectura y Urbanismo
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Intervención en la Plaza de la Hoja por el grupo Boamistura. Image © Rodrigo Dávila. Cortesía de MGP Arquitectura y Urbanismo
© Cristhian Sainea + Rodrigo Dávila. Cortesía de MGP Arquitectura y Urbanismo
.jpg?1507323262 "Vivienda colectiva. Image © Mailena")
_Proceso_constructivo.jpg?1507552992 "Urbanismo social dentro del marco del posconflicto. Image © David Puin Neira")
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.jpg?1507552965 "Urbanismo social dentro del marco del posconflicto. Image © David Puin Neira")
.jpg?1507641063 "Panteón Soriano Manzanet / Camilla Mileto + Fernando Vegas. Image © Vicente A. Jiménez + Salvador Tomás Márquez")
.jpg?1507640817 "© Wikipedia User: Paulo JC Nogueira. Licensed under CC BY 3.0")
